This is the end - proceso

Esta es una parte del proceso que seguí para mi participación en Viernes de Ilustración de Golpe Avisa. En esta ocasión el tema fue This is the end con motivo del evento de ilustración The End.
En primer lugar, la frase era abierta y daba lugar a muchas interpretaciones; sin embargo decidí que no se puede dejar de lado la idea apocalíptica ya que me parece curiosa la manera en que el ser humano sueña y trata de predecir el final de las cosas al no poder comprender el hecho de que son infinitas, atemporales y fuera de su alcance.

Ello dio pauta a la idea básica de una escena apocalíptica surgiendo de la cabeza de un ser humano. El rostro de una mujer me pareció más adecuado, ya que si de ellas surge la vida, de ellas puede surgir todo lo demás. La escena es complementada por el sistema solar orbitando alrededor de la figura femenina, pues ella es el Sol y su calor es el que llega a los planetas.

Teniendo el dibujo casí definido, lo transferí a otro sustrato gracias a la mesa de luz, y allí se corrigieron algunos detalles para obtener un dibujo entintado y un trazo de mejor calidad.

Además del trazo entintado, el dibujo también fue transferido sobre papel canson para aplicar una base de color mediante la técnica de acuarela.

En esta etapa sólo definí de manera general algunas luces y sombras, en tonos naturales. El color de la acuarela serviría de guía para la aplicación de color digital.

Como se puede ver, digitalmente se montó el color en acuarela con el trazo entintado y se realizaron ajustes en la paleta de colores elegida para la ilustración.

Aquí se aprecia un detalle de la ilustración. Además de la base de color obtenida con acuarelas, también se utilizó color digital para enriquecer el detalle de la ilustración.
Esta fue una muestra del proceso que seguí para la realización de esta pieza, espero que les haya agradado.


Aquí pueden visitar la galería y en una entrada posterior publicaré mi ilustración terminada.

El ulucordio y el troc tembloroso

Esta es la otra ilustración que realicé posteriormente al término del taller de ilustración del maestro Gabriel Martínez Meave en El Hábitat Creativo (Puebla).  El bocetaje lo realicé durante el taller, pero la ejecución de la ilustración se llevó a cabo fuera del mismo.

El ejercicio consistió en conceptualizar a través de una ilustración el fragmento de texto siguiente de la obra Rayuela de Julio Cortázar:

“Apenas él le amalaba el noema, a ella se le agolpaba el clémiso y caían en hidromurias, en salvajes ambonios, en sústalos exasperantes. Cada vez que él procuraba relamar las incopelusas, se enredaba en un grimado quejumbroso y tenía que envulsionarse de cara al nóvalo, sintiendo cómo poco a poco las arnillas se espejunaban, se iban apeltronando, reduplimiendo, hasta quedar tendido como el trimalciato de ergomanina al que se le han dejado caer unas fílulas de cariaconcia. Y sin embargo era apenas el principio, porque en un momento dado ella se tordulaba los hurgalios, consintiendo en que él aproximara suavemente su orfelunios. Apenas se entreplumaban, algo como un ulucordio los encrestoriaba, los extrayuxtaba y paramovía, de pronto era el clinón, la esterfurosa convulcante de las mátricas, la jadehollante embocapluvia del orgumio, los esproemios del merpasmo en una sobrehumítica agopausa. ¡Evohé! ¡Evohé! Volposados en la cresta del murelio, se sentía balparamar, perlinos y márulos. Temblaba el troc, se vencían las marioplumas, y todo se resolviraba en un profundo pínice, en niolamas de argutendidas gasas, en carinias casi crueles que los ordopenaban hasta el límite de las gunfias”

Ulucordio protegiendo el troc tembloroso

Esta ilustración fue realizada durante el taller de ilustración del maestro Gabriel Martínez Meave en El Hábitat Creativo (Puebla).  Fue un excelente taller y todos quedaron muy contentos con el aprendizaje y los resultados.

El ejercicio consistió en conceptualizar a través de una ilustración el fragmento de texto siguiente de la obra Rayuela de Julio Cortázar:

“Apenas él le amalaba el noema, a ella se le agolpaba el clémiso y caían en hidromurias, en salvajes ambonios, en sústalos exasperantes. Cada vez que él procuraba relamar las incopelusas, se enredaba en un grimado quejumbroso y tenía que envulsionarse de cara al nóvalo, sintiendo cómo poco a poco las arnillas se espejunaban, se iban apeltronando, reduplimiendo, hasta quedar tendido como el trimalciato de ergomanina al que se le han dejado caer unas fílulas de cariaconcia. Y sin embargo era apenas el principio, porque en un momento dado ella se tordulaba los hurgalios, consintiendo en que él aproximara suavemente su orfelunios. Apenas se entreplumaban, algo como un ulucordio los encrestoriaba, los extrayuxtaba y paramovía, de pronto era el clinón, la esterfurosa convulcante de las mátricas, la jadehollante embocapluvia del orgumio, los esproemios del merpasmo en una sobrehumítica agopausa. ¡Evohé! ¡Evohé! Volposados en la cresta del murelio, se sentía balparamar, perlinos y márulos. Temblaba el troc, se vencían las marioplumas, y todo se resolviraba en un profundo pínice, en niolamas de argutendidas gasas, en carinias casi crueles que los ordopenaban hasta el límite de las gunfias”

Espero les agrade.

Fertilidad

Esta es la pieza que realicé y que resultó ganadora en el concurso Viviendo a la mexicana organizado por La Piñata Cooperativa Gráfica.

En ella representé la biodiversidad existente en nuestro país tanto animal como vegetal e incluso la diversidad étnica existente en los mexicanos. Lo anterior se conjuntó en una imagen donde a partir del rostro de una niña, brotan dichos elementos a manera de tótem.

Aquí pueden ver una galería de ilustraciones participantes incluyendo las menciones honoríficas y ganadores.

A la luz de la luna

Ilustración para Viernes de Ilustración, de Golpe Avisa. El tema era "Musical" y representé lo que imagino cuando escucho con atención la Música Clásica. Confieso no ser tan conocedor del género pero ello no me priva de disfrutarla :)

Vayan a:

GALERÍA DE "MUSICAL"
PROCESO DE CREACIÓN

Musical - A la luz de la luna (proceso)

Hola! Es la primera vez que hago un post con el proceso de alguna ilustración y también es mi primera participación en Viernes de Ilustración de Golpe Avisa. El tema de este mes fue "Musical" y decidí hacer una pieza inspirada en la música clásica. Confieso no ser tan conocedor de ese género pero bueno dicen por ahi que la música se debe sentir y no entender :) Además para mi la música clásica es en verdad extraordinaria si se le pone atención...

La orientación de mis bocetos se basó en la idea de que la música clásica trata de emular los sonidos que se pueden encontrar en la naturaleza; por lo que muchas de las ideas tenían que ver con animales.

También surgió el pensamiento de que la música tiene la capacidad de unir personas :) por lo que la idea que representaba mejor el concepto es la que se observa en la parte superior de la fotografía.
En ésta, una ardilla toca la flauta junto a un ave tocando el violín mientras la Luna los observa.

Con la idea ya establecida, se mejoró el dibujo de ésta y se obtuvo el trazo final para aplicar la técnica de acuarela. Debido a que están tocando música para la Luna, la gama cromática es correspondiente a una escena nocturna llena de azules. 

El señor de las moscas

Cartel basado en la obra El señor de las moscas de William Golding.